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Carnavals : circulations, transformations et contemporanéité
Journées d’études
Projet Scientifique :
Ces journées d’études entameront une réflexion savante autour des questions
d’esthétique, de processus identitaires et culturels contemporains et de la
transmission des savoir-faire à partir de l’étude des carnavals du Brésil et de la
France en passant par la Guyane.
Partenaires :
Université de Nice Sophia-Antipolis :
Laboratoire CIRCPLES et Formation Erasmus Mundus en Arts du spectacle)
Société Française d’Ethnoscénologie (SOFETH)
Carnavals Sans Frontières
Coordination :
Nathalie Gauthard : gauthard@unice.fr
Lieu :
Université de Nice Sophia Antipolis : Salle du Conseil UFR LASH + Hangars des
Carnavaliers niçois
Dates :
Vendredi 21 octobre et samedi matin 22 octobre 2011
Entrée libre
Programme :
Vendredi 21 octobre
Université de Nice Sophia-Antipolis – UFR LASH
Campus Carlone
8h45 Accueil des participants dans la salle du Conseil de l’UFR LASH
9 h - Carnavals : mémoire, patrimoine et création - Nathalie Gauthard
9 h 30 - Le parcours des fleurs d’Alphonse Karr, de Nice, France (XIXème siècle) à
Maragogipe, Bahia, Brésil (XXIème siècle) - Armindo Biao
10 h 30 - Fantasmes, projections et réinterprétations : le carnaval brésilien vu par
les parisiens- Sylvie Perault
11h30 --- Pause Café---
12 h - Analyse d'une figure traditionnelle du carnaval de Cayenne: Le Bobi et son
maître ou comment l'ours et le dompteur des foires européennes se sont
transformés en hymne à la désobéissance au sein d'une culture issue du fait
colonial- Blodwenn Mauffret
13 h --- Déjeuner ---
14h30 - Regard musical diachronique et synchronique sur l'animation musicale des
carnavals dans le sud de la France
Luc Charles-Dominique
15h30 - Grosses Têtes, Géants, Bonecos, chars de Carnavals, de Nice à Olinda, de
Nice à Rio, une réflexion comparative sur l’évolution technique, esthétique,
scénique de ces éléments symboliques dans ces carnavals devenus fameux.
Annie Sidro
16h30 --- Pause café ---
17h00 - Traditions populaires et art contemporain: Carnaval de Nice, une
expérience singulière
Ghislaine Del Rey
18h00 - Carnaval de Nice : où se cache le vivant ?
Jean-Pierre Triffaux
Samedi matin 22
Rencontre avec les carnavaliers niçois à la Maison du Carnaval
(En collaboration avec Carnavals sans Frontières et l'Office du Tourisme de la ville de Nice)
5, rue Richelmi - 06 300
Quartier Riquier (près gare de Riquier)
Bus 3, ou 7 - ou le train Nice-Ville - gare de Riquier
9h 30 - 11h - Rencontre avec les carnavaliers Pierre Povigna et Cedric Pignataro
Présentation de son atelier par chaque carnavalier et dialogue avec les participants.
Présentation du carnaval 2012.
Participants :
Nathalie Gauthard est Maître de Conférences en ethnoscénologie. Ses recherches conjuguent Arts du
Spectacle et ethnologie/anthropologie dans une approche totalement transdisciplinaire. Ses
thématiques de recherches portent sur les revendications/constructions identitaires en arts vivants,
les processus et les effets de la patrimonialisation (Patrimoine Culturel Immatériel), les processus
mémoriels et leurs réactualisations sur les scènes locales et globales. Spécialiste du Tibet, elle a
travaillé sur les processus d’exportation de rituels issus du bouddhisme tibétain (danses sacrées) sur
les scènes internationales et se concentre actuellement sur la récente patrimonialisation de l’épopée
tibétaine de Gesar de Ling et ses effets sur les « minorités tibétaines » au sein de la République
Populaire de Chine. Membre du CIRCPLES EA 3159 et membre associé du laboratoire
d’ethnoscénologie (Maison des Sciences de l’Homme Paris Nord), elle est également fondatrice et
présidente de la Société Française d’Ethnoscénologie (SOFETH).
Elle dirige actuellement la section « Arts du Spectacle : Théâtre » de l’Université de Nice.
Blodwenn Mauffret est actuellement doctorante à l'Université de Paris III – Sorbonne Nouvelle où elle
prépare une thèse sous la direction du professeur Mme Sylvie Chalaye sur le carnaval de Cayenne et la
relation qu'entretiennent l'esthétique et la subversion. Elle mène ses recherches au sein du
laboratoire SeFeA (Scènes francophones et écritures de l'altérité) attaché à l'IRET (Institut de
recherche en études théâtrales). Elle a publié un ouvrage Le carnaval de Cayenne- Le jeu
carnavalesque : une esthétique de proximité aux éditions Ibis Rouge en 2005. Elle a participé à
l'ouvrage intitulé Penser le carnaval – Variations, discours et représentations, sous la direction de B.
Ndagano, publié en 2010 aux éditions Karthala avec un article sur la question du Travestissement
d'homme en femme au sein du carnaval de Cayenne. Elle a aussi établit un article/reportage pour le
site d'Africulture en 2010 sur le Carnaval tropical de Paris : dynamique de la visibilité et ouverture à
l'Autre.
Armindo Bião est chercheur au CNPQ et professeur à l’Université Fédérale de Bahia (Brésil),
chercheur associé à la Maison des Sciences de l’Homme Paris Nord, au Centre de Recherches
Interdisciplinaires sur le Monde Lusophone – CRILUS et au Groupe de Recherche sur l’Anthropologie du
Corps et ses Enjeux – GRACE/ CEAQ/ Sorbonne (France), participant du programme Erasmus Mundus
2008/ 2009 et membre de la SOFETH. Chevalier des Arts et des Lettres de la République française,
chercheur senior et scholar du CNPQ, il concentre ses recherche sur les arts du spectacle au Brésil,
d’après les échanges entre l'Afrique, l'Europe (surtout la péninsule ibérique et la France) et le Brésil,
la littérature de colportage brésilienne et la religiosité populaire au Brésil.
Références bibliographiques en français en partie sur www.etnocenologia.org
Sylvie Perault est docteur en ethnologie, spécialisée dans l’anthropologie du costume de scène et
d’écran. Elle enseigne dans les universités de Paris III Sorbonne Nouvelle (Institut d’Études
Théâtrales) et de Paris VIII, ainsi qu’à l’École Nationale des Arts et Techniques du Théâtre (ENSATT) à
Lyon. Elle est également responsable du Collectif d’Études et de Recherches Pluridisciplinaires Corps
et Costumes de Scène (CERPCOS) avec lequel elle vient publier un ouvrage sous sa direction :
L’Homme en animal sur scène et au cinéma (Éditions du jongleur, 2011).
Luc Charles-Dominiqueest Professeur d’ethnomusicologie à l'Université de Nice-Sophia-Antipolis. Ses
recherches sont de triple nature : en anthropologie musicale historique (personnage historique du
ménétrier, influence des musiques tsiganes sur la musique française, symboliques du sonore), en
épistémologie (ethnomusicologie et histoire), en ethnomusicologie de la France et de la Méditerranée
(anthropologie de la modernité). Membre de la Société Française d’Ethnomusicologie, il est co-
fondateur et président du CIRIEF (Centre International de Recherche Interdisciplinaire en
Ethnomusicologie de la France).
Jean-Pierre Triffaux, théoricien et praticien du théâtre, docteur es lettres de l’université Michel de
Montaigne-Bordeaux III, titulaire de l’habilitation à diriger des recherches de l’université de Paris VIII,
est professeur des universités en arts du spectacle (département des Arts de l’université de Nice-
Sophia Antipolis). Il est responsable du Master « Études théâtrales » et co-responsable du Master
Erasmus Mundus « Spectacle Vivant ». Il dirige des recherches sur le théâtre et le spectacle des XXe
et XXIe siècles. Il collabore avec divers groupes d’artistes : le Workcenter of Jerzy Grotowski and
Thomas Richard, en Italie ; le Centre de Recherches Théâtrales Ayna, à Paris. Par ailleurs, il a été
maître assistant et responsable de la formation générale et humaine à l’École d’ingénieurs des Mines
et a enseigné aux universités Michel de Montaigne-Bordeaux III et Paris IV-Sorbonne.
Plasticienne et philosophe, Ghislaine Del Rey enseigne au Département des Arts de l’Université de
Nice Sophia-Antipolis. Elle fait également partie des chercheurs du Centre de Recherche d’Histoire
des Idées. Ses études portent principalement sur l’art moderne et l’art contemporain. Spécialisée
dans les arts plastiques du XXe siècle, Ghislaine Del Rey travaille aussi comme critique d’art et
médiateur artistique. Nous devons à son commissariat des expositions telles Visage et Paysage (Centre
Culturel du Monastère de Saorge, 2005), Poésie et peinture en dialogue. Actes de passage (Centre
Culturel du Monastère de Saorge, 2008).
Annie Sidro est Dr. en Histoire de l’Université de Nice et titulaire d’un D.ES.S., en Psychologie
sociale et clinique de l’Université de Nice, sur Fête et thérapie. Elle a publié : le Carnaval de Nice et
ses Fous (ed. Serre, 1979, reed. 2008). Son travail est le fruit d’une recherche interdisciplinaire où
l’histoire des mentalités, la psychologie sociale et l’ethnologie se rencontrent. Elle est présidente de
l’association Carnaval sans Frontières dont l’objectif est de mettre en valeur le patrimoine du
carnaval niçois et l’art et les disciplines artistiques qui interfèrent dans les carnavals du monde. Elle
a été expert –consultant auprès de l’Unesco sur les Carnavals. Elle a reçu le Hall of Fame en 1998, de
l’IFEA, International Festivals & Events Association. Elle est co-auteure d’un cd-rom E Viva Carneval,
en co-production avec le Crdp Nice et la Direction du Patrimoine de la Ville de Nice (sortie le 14
octobre 2011).(avec plus de 700 illustrations)